VLADEY и OVCHARENKO представляют персональную выставку Анны Паркиной «Забудь и помни». 

В рамках проекта зрители погрузятся в исследование памяти, времени и пространства — сложных слоев личных и коллективных воспоминаний, формирующих нашу современность.  

Последние годы Анна Паркина путешествовала по странам бывшего СССР и Среднего Востока, изучая наследие советской архитектуры. Обветшавшие фасады, ставшие декорациями новой жизни, вдохновили её на создание работ, где соцмодернизм предстаёт как каркас реальности — одновременно подавляющий и вдохновляющий.  

Художница исследует контраст между монументальностью бетонных конструкций и хрупкостью современного бытия. В условиях тревоги и нестабильности простые радости обретают новый смысл: детский смех сквозь вой сирен, объятия как убежище, тишина между людьми — все это становится частью коллективной памяти.  

Работы Паркиной — о том, как мы создаем укрытие из обломков эмоций, воспоминаний и моментов покоя посреди хаоса. Центральный мотив — природа, которая гипертрофированными формами поглощает руины империи, превращаясь в символ освобождения.  

Архитектура в ее произведениях — не только структура реальности, но и метафора ограничений. Нежные образы на фоне советских фасадов становятся аллегорией преодоления, а буйная растительность — воплощением защиты и жизненной силы.

В новом проекте Паркина демонстрирует эволюцию своего стиля: если в прошлой выставке, представленной OVCHARENKO, доминировали контрастные коллажи, то теперь художница обращается к лиричным акварелям. На смену резким теням приходит мягкий свет, объединяющий элементы композиции. Вдохновением послужили поездки по Средней Азии, где советское архитектурное наследие переосмысляется в контексте новой экономики и политики. Художницу интересует не столько модернистский канон, сколько культурная патина постсоветских лет — наслоение хаотичной витальности на прежние формы.

«Меня завораживает контраст между прочным каркасом советской эпохи и хрупкостью новой жизни, особенно заметной на фоне современных событий», — говорит Паркина. Но эта хрупкость — обманчива. Камерность и кажущаяся субтильность новой жизни несут в себе мощный заряд надежды: это движение, развитие, насыщение пространства эмоциями. Прошлое уступает место живому, размывая страх стагнации.

О художнике:

Анна Паркина (р. 1979, Москва) окончила Академию изящных искусств в Париже (2006), стажировалась в ArtCenter College of Design (Пасадина, США). В 2003-2006 годах организовала квартирную галерею в Париже, в 2004-м основала издательство «Трамвай», выпускающее экспериментальные книги художников.

Ее работы — сложные конструктивистские коллажи с отсылками к нуару, Пикассо и Браку — выставлялись в Saatchi Gallery (Лондон), SFMOMA (Сан-Франциско), на Венецианской биеннале (2009) и других международных площадках.